i migliori giochi di ruolo

Raccolta dei migliori giochi del genere roguelike

Pagina iniziale » Blog » Raccolta dei migliori giochi del genere roguelike

Ogni sessione nel genere dei giochi roguelike nasce da zero. Il giocatore ottiene un personaggio iniziale, un dungeon casuale e il minimo garantito per il successo. Davanti a lui c’è il caos, trappole, stanze casuali e l’impossibilità di tornare indietro dopo la sconfitta. I giochi roguelike non solo plasmano il gameplay, ma anche la tensione psicologica simile ai rischi reali: una decisione determina il destino dell’intera sessione. Questo genere non tollera un approccio superficiale e richiede pensiero strategico, reattività e la capacità di perdere con dignità.

Storia dei giochi roguelike: dal terminale a un genere con milioni di fan

Tutto ha avuto inizio con il progetto Rogue: un gioco ASCII creato negli anni ’80 per i terminali UNIX. La meccanica iniziale includeva la morte permanente, il gameplay a turni, la generazione casuale dei dungeon e l’impossibilità di ripetere il percorso. Queste concezioni hanno definito il canone, successivamente denominato “interpretazione di Berlino”. Dal momento del rilascio del gioco Rogue, il genere ha generato dozzine di variazioni, ha dato origine a sottogeneri (roguelite, action roguelike) ed è diventato la base per centinaia di successi.

Monro-multilang

Principali meccaniche dei giochi nel genere roguelike: la struttura della sfida

Il genere si basa su quattro elementi chiave. Ognuno di essi aumenta la tensione, rende ogni partita unica e costringe a rivalutare l’approccio:

  1. Morte permanente. Dopo la morte del personaggio, il giocatore perde tutto il progresso, l’inventario, le risorse. L’unica cosa che rimane è l’esperienza e la comprensione di come evitare di commettere lo stesso errore di nuovo.
  2. Generazione casuale dei livelli. Ogni dungeon nasce in modo procedurale: le stanze, i nemici, il bottino, le uscite – nulla si ripete. Gli algoritmi utilizzano parametri di difficoltà, ma creano nuove location completamente diverse ad ogni tentativo.
  3. Combattimento a turni non modale. Solo un partecipante fa un turno alla volta. Tuttavia, il gioco non distingue tra modalità di esplorazione e combattimento: ogni passo può essere l’inizio di uno scontro. Questo approccio forma una meccanica non modale che richiede il calcolo di ogni cella.
  4. Limitatezza delle risorse. Munizioni, salute, magia – tutto è sotto controllo. Un consumo eccessivo porta alla morte per fame. I giochi nel genere roguelike raramente perdonano lo spreco.

Selezione dei migliori giochi nel genere roguelike

Tra centinaia di progetti, ci sono una decina di giochi che hanno stabilito gli standard del genere. Ognuno di essi offre un approccio unico al core gameplay e all’interazione con le meccaniche. Ecco alcuni dei migliori:

  1. Cataclysm: Dark Days Ahead – un’apocalisse, una simulazione della sete, del gelo, delle tossine e della follia. La generazione del mondo è così dettagliata che si trovano centri commerciali abbandonati, mutanti contaminati.

  2. Caves of Qud – post-cyberpunk, ispirato alla filosofia e alla fantascienza degli anni ’70. Personalizzazione con oltre 2000 razze uniche, NPC con dialoghi, sistema di mutazioni e livelli che si estendono in profondità per oltre 50 piani.

  3. Cogmind – un gioco senza umani. Gestisci un robot da combattimento, assemblando il corpo con moduli che puoi perdere direttamente in battaglia. Ogni colpo stacca una parte della costruzione.

  4. ADOM (Ancient Domains of Mystery) – uno dei giochi più classici, che combina dungeon e un mondo con superficie aperta, missioni, fazioni e oltre 400 oggetti.

  5. Dungeon Crawl Stone Soup – bilanciato al massimo per combattimento, classi e nemici. Adatto per imparare a pensare nello stile roguelike.

  6. ToME (Tales of Maj’Eyal) – un approccio più da RPG, con un sistema di sviluppo avanzato, alberi delle abilità, multiclasse. Un inizio ideale per gli amanti del fantasy.

  7. Dungeons of Dredmor – ironico, assurdo, ma incredibilmente profondo nelle meccaniche. Centinaia di incantesimi, trappole, easter egg.

  8. Infra Arcana – all’incrocio tra horror e roguelike. Atmosfera lovecraftiana, follia, antichi artefatti, interazione con conoscenze proibite.

  9. Elona+ – la versione giapponese del genere con trama, lavoro, casa, assunzione di NPC e libertà d’azione assurda.

  10. Rogue Survivor – un’apocalisse zombie con la possibilità di diventare uno zombie, guidare un’orda e tornare per i sopravvissuti.

Divisione del genere: roguelike, rogalik e roguelite

I progetti spesso utilizzano il termine rogalik, ma non sempre rispettano la struttura originale. Solitamente la direzione è suddivisa in base al grado di aderenza al canone:

  1. Roguelike. Rispetto completo: generazione procedurale, a turni, morte permanente, grafica ASCII o minima grafica. Esempi: Rogue, Nethack, Angband.
  2. Rogalik. Generalizzazione informale. Usato per descrivere qualsiasi gioco con alcune caratteristiche del genere. Esempio – Dredmor, ADOM.
  3. Roguelite. Versione semplificata. Utilizza elementi roguelike, ma consente il salvataggio del progresso, la progressione meta, la trama. Esempi notevoli: Dead Cells, Hades, Slay the Spire.

I giochi roguelike puri sono rari. Più spesso si trova un ibrido adattato per un pubblico più ampio.

Consigli per sopravvivere nei roguelike: non solo meccanica, ma anche pensiero

Ogni errore viene punito istantaneamente. Una corsa di successo richiede pensiero sistematico. Il genere allena abilità utili anche al di fuori del gioco. Strategia di base:

  1. Studiare la logica dei nemici e delle trappole.
  2. Controllo costante delle risorse (cibo, incantesimi, armatura).
  3. Avanzamento lento – ogni passo può attivare uno scontro.
  4. Valutazione del rischio: un percorso sicuro è sempre migliore di un raro artefatto.
  5. Comprensione dell’ecosistema: i mostri possono distruggersi a vicenda, aprendo finestre tattiche.

I giochi roguelike promuovono pazienza, sperimentazione, memorizzazione dei modelli.

Come i giochi roguelike creano la sensazione di un mondo vivo

La densità delle meccaniche nei progetti roguelike sfugge alla catalogazione rapida. All’interno di ogni mondo sono presenti decine di parametri nascosti: deterioramento del cibo, possibilità di combustione spontanea di oggetti, follia temporanea, reazioni biochimiche, emorragie interne, anomalie meteorologiche, reputazione morale.

I giochi roguelike costruiscono simulazioni in cui il giocatore interagisce non con script predefiniti, ma con sistemi che reagiscono l’uno con l’altro. Ad esempio: un coltello di osso si arrugginisce a contatto con una creatura acida, subendo danni, mentre la carne avvelenata infetta il personaggio con batteri – anche senza un combattimento diretto. Questo approccio esclude gli schemi. Piuttosto che memorizzare scenari, è necessario pensare tatticamente, raccogliere informazioni ed esperimentare in tempo reale. Più profonda è la meccanica, maggiore è la soddisfazione dalla vittoria.

Gizbo-multilang

Sviluppo del genere: dagli appassionati di nicchia ai premi internazionali

Il genere è esistito per lungo tempo nell’ombra: fino agli anni 2010 i giochi roguelike si sviluppavano all’interno di comunità di sviluppatori e giocatori hardcore. Non c’era riconoscimento commerciale. Tutto è cambiato con la crescita della scena indie e delle piattaforme come Steam. La svolta sono stati gli ibridi che hanno unito il nucleo del genere con dinamiche familiari. Dead Cells, Enter the Gungeon, Slay the Spire hanno dimostrato che gli elementi roguelike possono funzionare con azione, un sistema di carte e persino gestione. Dopo di ciò, i migliori giochi roguelike hanno iniziato a salire nelle classifiche, a ricevere premi e ad essere distribuiti su console. I progetti con budget di centinaia di migliaia di dollari sono diventati successi con milioni di copie vendute.

Conclusione

La meccanica roguelike è un contratto onesto tra il gioco e il giocatore. Gli errori vengono puniti, le decisioni vengono ricompensate. Senza dialoghi superflui, cutscene e suggerimenti. I giochi roguelike offrono il gameplay più puro. Nessun compromesso. Solo logica, cautela ed esperienza. Ed è in questo che risiede il loro valore assoluto. Un genere costruito su limitazioni che è diventato un modello di libertà.

Messaggi correlati

Ogni nuovo action RPG del 2024 porta con sé qualcosa di unico: una grafica mozzafiato, un gameplay avvincente o storie incredibili che toccano l’anima. La nostra recensione contiene i progetti più interessanti che meritano l’attenzione di ogni appassionato del genere.

Elden Ring: un mondo aperto con misticismo e battaglie emozionanti

Il mondo di Elden Ring è un’incredibile combinazione di ampi spazi aperti, angoli appartati, castelli cupi e rovine misteriose. I giocatori possono esplorare cinque regioni principali, ognuna delle quali ha un’atmosfera unica: dalle fitte foreste di Liurnia alle terre desolate abbandonate di Kalid. Le ambientazioni sono piene di nemici, missioni e segreti che richiedono attenzione e abilità diverse. Ad esempio, ogni rovina di Liurnia contiene enigmi e rompicapi, risolvendoli il giocatore riceve potenti artefatti e incantesimi speciali.

Irwin-multilang

Combattimento e Co-op in un action RPG

Ogni nemico ha i suoi punti deboli e i giocatori devono scegliere le armi e le tattiche giuste. In modalità cooperativa, fino a tre giocatori possono connettersi contemporaneamente per combattere insieme contro i boss più forti, come Godric il Dannato o Malenia, la Spada di Miekella.

Cyberpunk 2077: una città della notte e del futuro

Night City è una metropoli divisa in sei grandi distretti: Watson, Westbrook, Pacifica e altri. Ogni area è speciale. Ad esempio, Watson è una zona industriale con vicoli bui e mercati sotterranei. E Pacifica è un’area deserta controllata dalle gang.

Il sistema orario e il meteo dinamico creano un’atmosfera unica, dove il giorno e la notte influenzano il gameplay in modo diverso. Nightclub, ristoranti e arene illegali animano la città, offrendo l’opportunità di interagire con Night City, piena di corruzione e ambizione. Questo action RPG rivela un mondo futuro in cui nuove opportunità e pericoli si nascondono dietro ogni angolo.

Personalizzazione del personaggio e abilità di combattimento

In combattimento, puoi combinare l’uso di armi da fuoco come il revolver Executioner con abilità speciali, come rallentare il tempo con il cyberdeck. Un gioco di ruolo d’azione ti permette di adattare il tuo stile di gioco alle tue preferenze individuali, che si tratti di un attacco aggressivo o di un’eliminazione furtiva dei bersagli.

The Witcher 3: magia e scelta in un gioco di ruolo dinamico

The Witcher 3 è un mondo immenso composto da diverse regioni:

  1. Novigrad è la città più grande, piena di intrighi e organizzazioni segrete.
  2. Velen è una pianura sconfinata, conquistata dalla guerra.
  3. Le Isole Skellige sono una terra aspra e fredda, abitata da clan simili a vichinghi.

Le missioni non lineari, come la storia del Barone Sanguinario, in cui il giocatore decide il destino di un’intera famiglia, influenzano lo sviluppo dell’intera trama. Questo action RPG offre decine di finali diversi, a seconda delle azioni del giocatore e del percorso scelto.

Dark Souls 3: atmosfere aspre e battaglie brutali

Dark Souls 3 ti immerge in un ambiente pieno di oscuri segreti ed eventi epici. Luoghi, come il Castello di Lothric o il Cimitero delle Ceneri, sono ricchi di dettagli che rivelano la storia attraverso l’ambiente. Ad esempio, altari in rovina e templi semidistrutti parlano di antichi rituali sacri e della caduta di civiltà. Ogni elemento ha un significato e solo un giocatore attento sarà in grado di comprenderne tutte le sottigliezze.

Dragon’s Dogma: Dark Arisen – libertà e soluzioni creative

In Dragon’s Dogma: Dark Arisen, i giocatori possono esplorare un mondo aperto fatto di foreste, montagne e dungeon, oltre a utilizzare un esclusivo sistema di “pedine”. Si tratta di PNG controllabili che possono essere ingaggiati per creare una squadra composta da un massimo di quattro personaggi. Ogni eroe ha la propria specializzazione: mago, arciere o guerriero. Le pedine possono imparare dal giocatore, copiandone lo stile di combattimento e le tattiche, il che rende il gioco di ruolo d’azione stimolante con un approccio creativo e strategico.

Mass Effect: Legendary Edition – avventure spaziali e decisioni

Mass Effect: Legendary Edition include tutti e tre i capitoli della serie cult, in cui le decisioni dei giocatori influenzano lo sviluppo della trama e il destino della galassia. Le relazioni con personaggi come Liara o Garrus possono cambiare il finale della storia. Ci sono 20 finali diversi, ognuno dei quali dipende dalle azioni del giocatore nel corso di tre partite.

Lavoro di squadra ed elementi tattici

I giocatori possono scegliere fino a due compagni tra una varietà di personaggi disponibili, come il biotico Jack o l’ingegnere Tali. Ogni compito richiede una saggia scelta di composizione, poiché le abilità di ciascun membro possono influenzare l’esito della missione.

Fallout: New Vegas – sopravvivenza post-apocalittica e dilemmi morali

Fallout: New Vegas offre l’opportunità di influenzare il destino della Zona Contaminata attraverso scelte che riguardano il destino delle fazioni della Repubblica della Nuova California o della Legione di Cesare. Ogni decisione cambia gli equilibri di potere e determina chi governerà la Zona Contaminata. La missione “Deadman’s Lair”, ad esempio, permette di decidere il destino di una delle fazioni più forti. Questo action RPG è pieno di dilemmi morali, in cui ogni piccolo dettaglio conta.

Horizon Zero Dawn — Natura e tecnologia nella lotta per la sopravvivenza

Horizon Zero Dawn offre l’opportunità di esplorare un mondo in cui natura e tecnologia coesistono. I giocatori possono esplorare la Grande Foresta Orientale, le Terre Desolate Senza Vita e le Rovine Dimenticate, dove vivono macchine che imitano il comportamento degli animali. Ad esempio, i “Pastori” si prendono cura delle greggi dei “Saltatori” e i “Denti di Dente” pattugliano il territorio. Questo action RPG open-world permette di dare la caccia alle macchine con approcci diversi.

Assassin’s Creed Valhalla — Vichinghi e Conquiste

Assassin’s Creed Valhalla riporta i giocatori all’epoca vichinga per esplorare l’Inghilterra e la Scandinavia del IX secolo. Gli utenti possono visitare famosi luoghi storici come Jorvik (l’odierna York) e Londra, che fu il centro del commercio e della lotta contro gli invasori. Il mondo aperto è ricco di attività: pesca, caccia e partecipazione a festival, il che rende questo action RPG interessante e vario.

Battaglie e Assedi alle Fortezze

Le meccaniche di gioco principali di Valhalla sono gli assedi alle fortezze e le battaglie di combattimento. I giocatori possono partecipare ad attacchi su larga scala alle fortezze, dove devono controllare arieti, scalare mura e sfondare le linee nemiche. Qui è possibile utilizzare armi vichinghe: asce e scudi, e anche avvalersi dell’aiuto degli alleati per vincere.

Divinity: Original Sin 2 – Magia tattica e decisioni di squadra

Divinity: Original Sin 2 offre un’esperienza cooperativa unica, in cui l’interazione tra i giocatori determina il successo dell’intera campagna. Ogni eroe della squadra ha le proprie abilità: magia, furtività o abilità di combattimento. I partecipanti possono discutere le tattiche prima di ogni battaglia e combinare le abilità per creare effetti potenti, ad esempio incendiare un campo di veleno o danneggiare i nemici.

Conclusione

Gizbo-multilang

Elden Ring, Cyberpunk 2077, The Witcher 3, Dark Souls 3, Dragon’s Dogma, Mass Effect, Fallout: New Vegas, Horizon Zero Dawn, Assassin’s Creed Valhalla, Divinity: Original Sin 2: ognuno di questi giochi è unico e offre esperienze indimenticabili. Nel 2024, gli action RPG hanno confermato il loro status di migliori, ricordando a tutti che il genere non si ferma mai ed è sempre pronto a offrire qualcosa di nuovo.

Il Future Games Show 2025 è partito non con il solito sfarzo prolungato, ma con una presentazione concentrata: trailer – gameplay – uscita. Il formato ricordava il montaggio dei trailer dell’E3 dei primi anni duemila, ma con una produzione moderna. In 120 minuti di trasmissione, sono stati presentati 53 titoli, di cui 17 hanno ricevuto una data di uscita confermata e il supporto per tre piattaforme: PC, PlayStation 5, Xbox Series X/S.

I teaser del Future Games Show 2025 che hanno superato le aspettative

I teaser non hanno disperso l’attenzione: ogni presentazione è stata accompagnata da una chiara esposizione del genere, delle meccaniche e del focus del gameplay. Diversi progetti sono usciti dagli schemi tradizionali, tra cui:

Slott-multilang
  • il simulatore di soccorso Firefighting Reforged – ha mostrato la distruzione e l’intelligenza artificiale del fuoco; 
  • il gioco tattico cooperativo Dustline Protocol – ha svelato la meccanica degli interrogatori di gruppo; 
  • l’azione-RPG classica Titan Quest: Forsaken Flame – ha riportato la visuale isometrica con combattimenti a particelle. 

La presentazione dei giochi del 2025 ha evitato deliberatamente i teaser con loghi, con quasi ogni titolo che ha mostrato un estratto di gameplay dal vivo della durata di almeno 40 secondi.

Selezione per piattaforma

I giochi del FGS 2025 hanno diviso l’attenzione tra le console e il PC. La maggior parte dei titoli ha confermato il supporto per PlayStation 5 e Xbox Series X/S. Solo 9 titoli sono rimasti esclusivi per PC, tra cui visual novel e simulatori economici.

Alcuni titoli hanno sottolineato la cross-platform: tra questi l’avventura Hollow Mirror e il survival horror Corridor 9, dove gli sviluppatori promettevano una “risposta identica del controller su tutti i dispositivi”.

Generi e bilanciamento del Future Games Show 2025

Il Future Games Show 2025 non ha sovraccaricato la trasmissione né di azione né di platformer. La distribuzione dei generi ha seguito una struttura ben definita:

  • azione-RPG – 12 progetti; 
  • simulatori – 9; 
  • avventure – 7; 
  • horror – 5; 
  • coop – 11; 
  • puzzle – 3; 
  • PvP multiplayer – 4. 

È stata evidenziata l’interconnessione del game design. Ad esempio, il cooperativo Subverse Echo si basa sulla navigazione cieca e sui comandi vocali tra i giocatori.

Il ritorno delle franchise iconiche

I trailer del Future Games Show 2025 hanno suscitato una valanga di nostalgia, ma lo hanno fatto in modo consapevole, attraverso la riconfigurazione dell’identità di genere. Non si è trattato di un semplice revival: ogni progetto ha vissuto una reincarnazione con nuove meccaniche, architettura dei livelli e narrazione.

The Dark Pictures: Threshold ha ridefinito la struttura tradizionale dell’horror. Il team ha abbandonato l’esperimento multiplayer a favore di una modalità single player incentrata sulla telecamera. Il giocatore non osserva più, ma assorbe. Gli sviluppatori hanno integrato un montaggio non lineare degli eventi, dove ogni bivio visualizza le conseguenze anziché solo suggerirle. La torcia in gioco non è solo un dispositivo di illuminazione, ma una risorsa limitata che influisce sullo sviluppo della trama.

Mafia: Revenant Era ha mostrato un raro connubio di epoche. La colonna sonora alterna il big band con il synthwave, l’ambientazione combina la realtà di Chicago degli anni ’30 con una geometria al neon. La visualizzazione delle strade è basata sul motore Volare 2.0 con ombre personalizzate profonde. Il protagonista agisce al crocevia dei tempi: in alcune scene guida una Hudson Essex, in altre pilota un drone integrato nella fondina.

Titan Quest: Forsaken Flame non sperimenta più, ma afferma la propria formula. A differenza dei capitoli precedenti, il gioco ha integrato nuovi rami di sviluppo: danni fisici e magici ora si combinano con la tecnologia antica, come ad esempio golem meccanici assemblati da artefatti. L’intelligenza artificiale non reagisce più alle zone di aggressione, ma adatta la strategia al tipo di danno, cambiando radicalmente il comportamento in campo di battaglia.

Fatti sul Future Games Show 2025

L’elenco dettagliato dei principali annunci del Future Games Show 2025 – ogni posizione è presentata come un chiaro tag: piattaforma, genere, caratteristica chiave:

  1. Firefighting Reforged – simulatore di soccorso, PC/console, cooperativa fino a 4 giocatori, generazione dinamica degli incendi con il fuoco come avversario AI. 
  2. Mafia: Revenant Era – azione-RPG con elementi strategici, PC, PS5, Xbox, data di uscita: ottobre 2025, direzione artistica non convenzionale. 
  3. Corridor 9 – horror psicologico con audiofisica, PS5/PC, Dolby Atmos, gameplay a 60 FPS, monitoraggio del battito cardiaco tramite controller. 
  4. Dustline Protocol – tattica cooperativa per 4 giocatori, piattaforme: tutte le generazioni attuali, supporto al cross-play, missioni PvE con navigazione aperta. 
  5. Hollow Mirror – avventura narrativa, PC, Xbox Series X/S, architettura di scelta non lineare, sistema di suggerimenti intuitivo senza HUD. 
  6. The Dark Pictures: Threshold – horror cinematografico, PS5, PC, ray tracing e HDR nelle scene di paura, salvataggi legati alle emozioni. 
  7. Titan Quest: Forsaken Flame – RPG isometrico, intelligenza artificiale rielaborata, ibrido di mitologia antica e steampunk, nuovo sistema di drop. 
  8. Synthblitz VR – azione musicale, solo per PC, supporto per controller VR e feedback tattile, data di uscita: Q3 2025. 
  9. Echo Frame – avventura fantascientifica, DLSS 3, RTX, dialoghi procedurali, supporto per proiezioni olografiche. 

Approccio al gameplay: meno promesse, più fatti

Al Future Games Show 2025, gli sviluppatori hanno abbandonato il “sapone” narrativo. Ogni trailer ha mostrato non una messa in scena, ma una versione di lavoro. I segmenti di 90 secondi hanno dato alle squadre l’opportunità di mostrare le meccaniche in azione, senza tagli o enfasi. Questo approccio ha eliminato la distanza tra l’annuncio e la realtà.

Corridor 9 ha reso la claustrofobia non attraverso la sceneggiatura, ma attraverso una densità visiva: i corridoi sono stretti da pareti che respirano. La luce, anziché aiutare, ostacola. Ad ogni accensione della torcia, il riflesso delle pareti e degli specchi cambia la geometria dello spazio.

Firefighting Reforged ha mostrato il fuoco come personaggio. Il fuoco non reagisce più in modo prevedibile – lo evita, trova pareti deboli, si diffonde attraverso le condutture di ventilazione. Il gameplay si basa sulla previsione delle azioni dell’elemento piuttosto che sul semplice spegnimento.

Data di uscita e frequenza dei rilasci del Future Games Show 2025

Il futuro non si è fatto attendere. I trailer del Future Games Show 2025, a differenza delle fiere precedenti, non hanno giocato sull’attesa a lungo termine. La presentazione si è trasformata in un orizzonte dei prossimi 10 mesi. Gli organizzatori hanno suddiviso i rilasci per trimestre, stabilendo date precise senza “TBA”:

  • marzo-giugno – 9 progetti, tra cui tre esclusive VR e due strategie cooperative; 
  • luglio-settembre – 17 titoli, di cui 5 con la dicitura “flagship platform”; 
  • quarto trimestre – 21 giochi, inclusi i tanto attesi progetti AAA. 

Il 88% dei giochi presentati sarà rilasciato entro la fine dell’anno in corso, trasformando lo show non in una semplice pubblicità, ma in una mappa stradale dell’industria.

Opinioni all’interno dell’industria

Il Future Games Show 2025 si è trasformato in una piattaforma di verifica tecnica, non più un semplice veicolo di informazioni. I principali game designer – dai creatori di middleware ai veterani dei grandi studi – hanno riconosciuto il formato come un modello da seguire. Gli esperti hanno notato il passaggio dall’emozione alla struttura: ogni sezione conteneva specifiche, meccaniche e interfaccia.

Starda

Le valutazioni dello show non si sono basate su “interessante”, ma su “utilizzabile sul lavoro”. Gli analisti UX hanno elogiato la struttura della presentazione come “il più vicino possibile a un API di presentazione convenzionale”: minimo rumore distante, massima chiarezza.

Conclusione

Il Future Games Show 2025 ha ridefinito il formato di presentazione. Lo show non è più una vetrina, ma una rivista ingegneristica dell’industria. I trailer sono diventati progetti, non promesse. I blocchi di testo nei video sono stati sostituiti da icone FPS, AI, fisica e piattaforme, e gli speaker hanno smesso di vendere e hanno iniziato a mostrare. Il risultato è stata una fiducia che mancava da tempo agli annunci di giochi.